Londrina, a cidade de todas as músicas.

Estive novamente no Paraná participando da trigésima edição do Festival de Música de Londrina (http://www.fml.com.br/). Aceitei o convite do diretor artístico deste importante evento, o pianista Marco Antonio Almeida, com grande alegria e com a missão, digamos assim, de representar as regiões Norte e Nordeste do Brasil.

O Festival, que é de todas as músicas, acolheu mais de novecentos alunos oriundos de diversos estados brasileiros. O corpo docente e os artistas convidados vieram de diferentes partes do nosso país e do mundo, incluindo Estados Unidos, Alemanha, Rússia, Coréia e Japão. Durante as duas semanas do Festival foram realizados oitenta concertos em Londrina e cidades vizinhas para, aproximadamente, oitenta mil pessoas. O investimento financeiro, estimado em quase um milhão de reais, foi obtido graças à sensibilidade, comprometimento e engajamento dos gestores públicos e das instituições privadas, nacionais e internacionais, que se uniram em prol da música.

Na abertura, a Orquestra Sinfônica da Universidade Estadual de Londrina, comandada pelo maestro Norton Morozowicz, apresentou o Concerto para piano em fá, de George Gershwin, e o Choros nº 10, de Villa-Lobos. Para homenagear o compositor Robert Schumann, cujo bicentenário de nascimento estamos comemorando, apresentamos o espetáculo cênico-musical Ich liebe dich!, o romantismo como destino, que mostrou a complexa relação entre Clara Wick e Robert Schumann. Naquela noite fria e sombria, aquecemos Londrina com a música e as correspondências deste casal apaixonado. Chopin também foi reverenciado no recital da pianista russa Julija Botchkovskaia. No entanto, o mundo girou quando Lia de Itamaracá dançou ciranda, no meio da praça; depois, encantou-se quando Marília Álvares e Angelo Dias, lá no Teatro Zaqueu, apresentaram um panorama da canção brasileira através da lírica de Alberto Nepomuceno, Heitor Villa-Lobos e Waldemar Henrique; por fim, a terra tremeu, no Ouro Verde, no momento em que os tímpanos anunciaram Carmina Burana, de Carl Orff, que interpretamos com quase duas centenas de músicos e cantores, todos integrantes da orquestra e do coro do Festival, sob a regência do maestro japonês Daisuke Soga.

Em todas as aulas, eventos e concertos, o interesse e o envolvimento dos participantes e de toda a equipe organizadora foram determinantes para o sucesso deste intercâmbio cultural e educacional, que, inevitavelmente, muda nossas vidas para sempre. Todos nós tivemos uma excelente oportunidade para ampliar as perspectivas musicais, artísticas e humanas. Pelo céu do Brasil, vou subindo em direção ao topo da Serra da Borborema, acomodando malas e experiências; contemplando um belo horizonte sem fronteiras; acalentando novas ideias; ouvindo o eco da minha voz; revendo a trajetória dos meus gestos; relembrando o momento no qual meus alunos compreenderam os seus limites e também descobriram as suas potencialidades; esperando por novos desafios, outros festivais.

Vladimir Silva (silvladimir@gmail.com)